《梦华录》不愧是六月王炸，连配角都用得如此讲究。
近日，随着《梦华录》的持续热播，上到男女主角的颜值，下到幕后编剧的文笔，再到柳岩、林允等配角女性的各种热梗，几乎每更新一集，都让网友们挖掘点新东西热议。
这不，就连剧中饰演半遮面茶楼常客袁屯田的刘亚津都跟着再火了一把。
剧中，饰演袁屯田的刘亚津一出场就给观众留下了深刻的印象。
纵使他童颜白发，持扇有礼，一副宋代文人的打扮，但是标志性的小眼睛，站在那里就透着喜感的气质，让观众想认不出来都难。
更何况，他那精湛的演技，几个镜头塑造起来的人物形象，观众当然对袁屯田是念念不忘，甚至不少人将半辈子一直只演配角的他，归类到了老戏骨行列，用以肯定刘亚津的神演技。
只不过，年轻的观众或许不知道，如今拥有戏骨演技、凭《梦华录》再度翻红的刘亚津却是个实打实的非科班出身。
鉴于如今动不动就喜欢将演技跟学校挂钩，能力跟人脸画等号，我们下面就来扒一扒，非科班的刘亚津，是怎么当上戏骨的。
刘亚津，1959年生于天津，现在已经63岁了，饰演袁屯田这个角色，多少与他的实际年龄比较相符。
他出身于工人家庭，父母都是普通工人，家里亲戚也没有一个从事与文艺沾边职业的人。
好在，家乡天津是中国培育曲艺人才的地方。
于是，课业一般的刘亚津没事儿就跑到公园里跟一群唱京剧的老头儿混。
久而久之，就成了个戏迷，京剧唱得也越来越有架势。
当然，京剧作为我国的国粹，是一门特别讲究技术，且需要投入大量时间学习的艺术行当。
刘亚津之所以能在公园里练就这个本事，除了他自身带着天赋，更与他打小努力练习有关。
至于长相一般的刘亚津第一次被人看见，还是通过学校的文艺演出，这才让父母看到他身上的闪光点。
不过，在那个以明眉大眼为审美标准的年代，天生一副睡不醒、睁不开的小眼男孩，在大人眼里就是个丑字。
因此，刘亚津只能增强自己的能力，平时除了唱戏，还跑去跟人学相声、学快板，以便在关键时刻给观众制造惊喜。
16岁那天，刘亚津的人生第一次有所改变。
当时，天津曲艺团重新面向社会公开招聘，这让一直在学校演出的刘亚津第一次有了步入专业团体的机会。
在艺术科目尚属专业领域，市面上没有补习班的70年代，想要学习更专业的东西，刘亚津就必须考入天津曲艺团。
出乎意料的是，刘亚津靠着他多年扎实的基本功，没费多大力气就成了团里的一员，还有幸成为马志存、王佩元两位捧哏大师的弟子。
然而，天津毕竟是地方城市，想要提升知名度，登上更大的舞台，刘亚津只能前往北京寻找机会。
彼时，刘亚津已经31岁，与妻子张国丰十分恩爱，生活平静。
但是，为了能够发展事业，刘亚津在张国丰的支持下，只身来到人生地不熟的北京，开始了他的北漂生涯。
1987年，刘亚津第一次以小品《卖鱼》登上了央视春晚，虽然事后没有像陈佩斯、赵本山等小品大师一样名满全国，但是却帮助刘亚津打开了他在北京的事业。
如今的娱乐圈，动不动就喜欢用演员转型难当话题，但凡演个喜剧，拍个综艺，就总会被限定人设，小沈阳、常远、德云社男团等相声、小品演员想要转成职业演员，经常会获得观众的两极评价，不是质疑演技，就是质疑能力。
然而，这些问题却从没在刘亚津身上发生过。
由于当时的大环境影响，上了春晚舞台的刘亚津并没有一炮而红，发展事业依旧需要一步一个脚印地向前走。
因此，为了挣钱养家，曲艺演员刘亚津做起了兼职，以非科班演员的身份游走于各大剧组。
也基于挣口饭吃的想法，没有演戏经验的他从基础学起，一次次在实践中提升自己的演技。
用他自己的话来说：一个演员不能胜任角色可以给出很多原因，但绝不包括迟到、早退、不背台词儿。
从龙套到配角，在北京摸爬滚打了三年的刘亚津出演了第一部电影作品《狂》，也是在那一年，妻子张国丰带着女儿，跟他在北京安了家。
然而，演员终究是个被动的职业。刘亚津的大银幕首秀《狂》，改编自著名作家李劼人的大河小说三部曲《死水微澜》，是一部讲述十九世纪末，四川农村发生的伦理故事。
由于该片内容敏感，涉及部分历史内容，自92年出品以来，一直被列为禁播影片，直到2004年，才重新获准上映。
所以，在电影中饰演配角陆茂林的刘亚津并没能靠这部电影成为电影明星，仍旧忙着他的曲艺事业，并再次在93年登上了央视春晚，与张国立合作了小品《推销》。
可以说，从天津曲艺团到北漂演员，刘亚津始终以学习的态度累积着经验，积攒着力量。
而他的这份坚持，也让他在36岁那年获得了回报。
95年，刘亚津被调入解放军空政文工团，成为一名文艺兵。
此后，虽然他仍然活跃在小品、相声舞台，但更多的工作是出演影视剧。
80后、90后观众耳熟能详的《康熙微服私访记》，情景喜剧《闲人马大姐》《王保长新篇》《老威的X计划》以及情景剧天花板《武林外传》，刘亚津都曾留下过身影。
尽管在演员这条路上，刘亚津几乎从来没有出演过男主角，但是，正如此次《梦华录》里的袁屯田，他的每一次出现，都能给观众留下深刻的印象，有叫人过目难忘的本事。
如果非要为刘亚津顺利转型找到答案，私以为，这与他参演的影视作品多，题材广泛，不拘泥角色与戏份，不拽着主角不撒手，有着极大的关系。
从龙套到配角，从艺多年的刘亚津出演过21部电影，117部电视剧。尽管在很多作品中，他的戏份可能不多，大多出演的是不起眼的小角色，但每每出现，总会像夏天里的西瓜，大餐里的小菜，恰到好处地点缀其中。
真正用实际行动，诠释了《演员的自我修养》中那个：没有小角色，只有小演员的金句。
其中，风靡春晚舞台的赵本山、范伟，就是两个成功的典型案例。
当年，已经蜚声全国的赵本山转投影视行业，出演电视剧。
虽然市场反响热烈，观众喜爱度高，但就专业水平方面，本山大叔距离职业演员还有相当大的差距。
直到他碰上了《男妇女主任》中的刘一水一角，才让观众真正见识到了本山大叔的演技才能，也让他一次就拿到了华表和百花两个重量级奖项。
随后，剧情片《幸福时光》，07年的电影《落叶归根》，都让观众看到了赵本山作为一个职业演员的野心与决心。
要知道，作为一个演惯喜剧的人来说，跳出舒适圈，挖掘新东西，无疑是一次巨大挑战，更遑论赵本山的江湖地位。
一个不小心，就会被评论界骂个狗血淋头，甚至暴露自己的短板。
然而，不管是在《幸福时光》中与李雪健、牛犇飙戏，还是在《落叶归根》里演绎那个轴人老赵，赵本山不仅向观众证明自己可以挑战正剧，更将挣扎在社会底层的小民形象搬上了大银幕。
相比之下，老搭档范伟如今在电影圈更是不可撼动的影帝人物。
跟如今的年轻演员刚转型就挑大梁，演主角不同，范伟当年从小品舞台转向影视圈，几乎可以用壮士断腕来形容。
彼时，铁公鸡、范德彪、药匣子，范伟已经塑造了无数个深入人心的代表角色，但他还是毅然选择出演了《芳香之旅》《耳朵大有福》这样叫好不叫座的小众文艺片。
虽然，这些电影比不上那些大制作的商业大片，甚至没有他在《天下无贼》里的即兴表演广为人知，却让无数观众见证了他细腻的人物塑造能力和犹如教科书般的演技，成功转型成为张艺谋等国际大导演青睐的实力演员。
《不成问题的问题》中的丁务源、《一秒钟》里的范电影、《铁道英雄》中的地下党老王，或许这些角色不是什么一番，也不是什么大男主，但作为观众，我们看的是戏，欣赏的是人，谁又在乎那些演员表呢！
所以，相声小品演员转型难，真的是撕不掉喜剧的标签，打不破观众的偏见吗？看了刘亚津、范伟，或许答案不用说，就已经清楚了吧。
